Есть люди, для которых скалы, полеты, погружения под воду, преодоления препятствий на вездеходах и сплавы по бурным рекам – это все.
Но помимо экстрима за городом есть так же и молодежный экстрим.
Не всякий школьник может выехать на природу для занятий серьёзным взрослым спортом. Поэтому вполне естественно, что быстро растущие дети технотронной цивилизации находят свои пути в жизни для самоутверждения.
Движение молодых принято называть андеграундом, то есть находящимся на границе разрешенного и нелегального. Можно потратить много часов для попытки понять и объяснить это явление, но понятнее от этого оно не станет.
Поэтому, не тратя драгоценного времени, перейдем к самой сути.
Секрет поразительной живучести молодежной культуры в том, что подростки полны энергии и им важно найти путь для самих себя, красивый и необычный путь. Причем критерием красоты будет не мнение взрослых, а увлеченность этим других таких же молодых.

Часто целью увлечение может стать не только преследование совершенства, но и спор с обществом, вызов и как следствие – пускай маленькие, но частые революции в сознании детей.

Представьте себе, люди ходят на головах, используют ноги совсем не по назначению. Их слегка съехавшие «крыши» имеют не тот угол зрения, что у вас. Они собираются вечерами и «убивают» свои связки и суставы ради нового, просто неописуемого движения или трюка.
Что это? Это Рокинг, это всего лишь рокинг – экстремальный танец, и даже более чем экстремальный. Можно сказать, что это религия и символом веры в ней будет непомерная тяга к самоутверждению. На то он и подростковый трудный возраст.
Одно из течений андеграунда, городской формы экстрима, известное у нас как брейк-данс. Позвольте вам представить то, чем живут многие из ваших соседских мальчишек и девчонок, или хотя бы мечтают об этом.
Немного истории. Первая историческая волна, можно сказать, родственные корни брейкинга – это танец в борьбе на рефлексы, под названием капоэйра ( была депортирована из Африки в Бразилию, а потом… ). Необычное сочетание единоборства и ритмических красивых передвижений под музыку распространилось по всему миру, дав первый толчок к появлению рокинга.
Вторая историческая волна – появление «черных» районов в Нью-Йорке, самых настоящих гетто, где белому появляться было нельзя даже днем.
Бандитские разборки из-за сфер влияния перенимались живущими там детьми и те объединялись в свои подростковые банды, отстаивая свои районы.
В конце концов, каким-то мудрым парням пришла в голову мысль выяснять кто сильнее не при помощи стволов, а при помощи танца.
Появившись на свет, рокинг был вначале довольно прост и незатейлив, но он имел свой неповторимый стиль, который состоял из капоэйрийских передвижений и трюков, выполняемых под молодежную музыку.
Тяга к борьбе и выяснению отношений на языке танца - это то, чем наполнен брейк-данс до сих пор, то, чем он живет и дышит.
Подросткам выбирать не из чего даже сейчас, или наркотики и последующая тьма, или скучное образование ради карьеры.
Или же революция уличного танца, которая просто взорвала ночные вечеринки начала 70-десятых, всюду стали появляться парни, танцующие что-то невообразимое, настоящий джаз, в движении. Надо сказать, что без команды отдельный танцор мало что значил и значит до сих пор. Танцоры одного района объединялись в команду, которые называли словом «crew» или «band». И отношения внутри нее были, как и в настоящей банде.
Только вот целью было затанцевать, обтанцевать, вытанцевать и перетанцевать, без капли пролитой чужой крови или даже синяков.
Уличные танцоры так бы и остались уличными, если бы их богатая и неограниченная фантазия, не нашла выход во множестве стилей и подстилей рокинга.
Развиваемое параллельно движение ди-джев напитывало танцы новыми и свежими ритмами, вдохновляя на новые открытия.
И тогда уличных танцоров заметили и стали приглашать на телевидение, в передачи для молодых и о молодых. Так андеграунд стал выходить из тени, дав начало огромному движению по всему миру. Телепередачи давали возможность показать себя самым лучшим командам разных стилей рокинга и других уличных танцев, от хип-хопа до степа.
Благодаря этому у танцкоманд появилась возможность выступать в различных шоу, стали снимать фильмы о брейк-дансе и включать его в обычные киноленты. Больше не было необходимости грабить и убивать ради куска хлеба и продавать наркоту своим же соседям. Банда оставалась бандой, но уже на культурном уровне, социализированная. Даже одиночке можно было устроиться преподавателем модного направления танца в какой-нибудь театр-студию, стать актером. Творческий аспект рокинга не подлежит сомнению, и об этом вы узнаете из дальнейшей статьи.
Распространившись по всей Америке, рокинг довольно быстро перешел границы и вскоре в СССР проявила себя первая волна брейк-данса «олд скул» - старой школы.
Здесь нужно объяснить, что брейкинг сам по себе необычный танец – он живой и многогранный, само его название произошло от вызова на битву-соревнование. Когда выходили на танцпол две команды, происходил настоящий ритуал выяснений кто же круче. Один из танцоров выполнял серию сложных для повторения танцевальных движений и затем кричал - break it! То есть буквально - сломай это! То есть выполни что-то еще более крутое, что бы мы признали твою силу. Поэтому такое правило соревнований требовало постоянных усилий для изобретения новых и изощренных «фишек». Само по себе, понятное дело, все это приводило к быстрой эволюции танца, а распространенность его по всему миру - к возникновению стилей, подстилей и своих направлений в каждой отдельной стране.
Но как и балет, брейкинг ( или рокинг ), имеет так называемую «олд скул», набор классических движений, ценимых мастерами и изучаемых новичками, ведь пока они еще не достигли высот «фристайла» - свободной импровизации под любую мелодию. Так и в СССР в первую очередь наши брейкера-неформалы бомбили «олд скул». То есть крутились на голове, спине при помощи инерции махов ногами ( геликоптер, бекспин ), делали волну телом на полу.
Было еще много других, трудно описуемых словами движений, таких, как свайп, напоминающего движение сверла, при котором танцор умудряется перекрутиться сначала руками и верхней частью тела, а потом его догоняют живот и ноги и все это параллельно полу.
Музыкой для «олд скула» был и будет электрик-бит, вроде известного «we are elecktrik», с быстрым летящим ритмом, под который приятно скользить на полу, набирая обороты на собственной голове.
В СССР первая волна брейкинга сошла при первых залпах Перестройки, когда Цой запел «Мы хотим перемен!», и рок-культура вытеснила остальные неформальные направления из сознания молодежи.
Сейчас же набирает силу вторая волна брейкинга, причем по всему миру, благодаря Интернет и огромному количеству проводимых соревнований.
Обновленное движение стало именоваться би-боингом, от слова би ( брейкинг ) и бой – парень. Не в обиду девушкам, их тоже приняли в би-боинг и назвали би-герлами.
Причем «олд скул» отошла на второй план и сейчас в моде «нью-скул» - ломка старых шаблонов и классических движений, синтез и сочетание старого и нового, изобретение абсолютно неизвестных ранее стилей и техник танца.
Самым коротким описанием брейкинга-рокинга, можно принять матросское «яблочко», которое также начинается с верхнего танца «стайла», энергичного выкаблучивания в виде упрощенного степа, и продолжается в низу, в приседе, с некоторыми акробатическими включениями. Он такой же заводной, бесшабашный, агрессивно-веселый. В принципе, «яблочко» и было первым вариантом революционного брейкинга, и кто знает, может в «черных» районах Бруклина и Гарлема появилась его модернизированная версия, благодаря портовым кабакам, где могли показать себя наши разбескозырочные морячки.
Лучше всего понять, что такое брейкинг, если сравнивать его с родными и родственными корнями этого танца. Это спортивная гимнастика, уличная драка без правил, бразильская капоэйра, матросский танец «яблочко», украинский гопак, акробатика, индийская йога и молодежные экстремальные виды спорта.
Капоэйра подарила брейкингу трюки на руках ( фризы ), психологию и сценарий битвы игроков-танцоров, такую же как и в капоэйрийской Роде ди Джога, дословно - игре в кругу.
И, несомненно, главное, что дала капоэйра брейкингу – это правило сражения только под музыку с хорошими ритмами. Также нижние танцы ( footwork ) могли пойти как от капоэйры, так и от гопака. По крайней мере, в Канаде популярнее всего, как это не забавно, танцы в полуприседе под спокойную музыку. Достаточно вспомнить, что из Украины в Канаду эмигрировало очень много ее граждан в начале прошлого века.
Акробатика брейкинга включает в себя различные вариации фляков и сальто, а гимнастика - самые трудные силовые движения, к примеру – стойку на руках с телом параллельно земле – как в стойке на кольцах.
Драки по уличным правилам – это сама психология брейкинга среди молодых. Типа того, что мол, бить мы тебя не будем, но вот запрессуем по полной программе. В том смысле, что ценится умения танцевать с вызовом и куражом. А это, в свою очередь напоминает матросское «яблочко», не только верхнюю работу ногами и танцы в полуприседе, но и умонастроение.
Если танцор не блещет – его засвистают, и вытеснят довольно грубо с танцпола, но, не прикасаясь к нему, а, сделав, к примеру, сальто в центр площадки и начав какой-нибудь агрессивной связкой движений привлекать к себе внимание болельщиков.
Соревновательный настрой здесь везде, без него просто все угасает. И что бы этого не происходило, атмосфера всячески нагнетается громкой музыкой, воплями зрителей, критическим отношением к соперникам на грани фола.
В последнее время индийская йога в брейкинге страшно популярна, народ пускает слюну, увидев, как кто-то завязывается ногами за голову и прыгает так, или становится на голову по-йоговски и тоже прыгает, смягчая руками встречу с землей. Люди делают страшные вещи со своими телами, ради того, что бы забомбить что-нибудь из йоги.
Ну, а, молодежный экстрим в брейкинге проявляет себя, как опасные для здоровья трюки и движения, поэтому не удивительно, что многие из танцоров в обычной жизни самые настоящие безбашенные экстрималы. Гоняют на байках по городу, скейтах и роликах, на сноубордах и прыгают бейсы со скал. Брейкинг – это танец как для настоящих фанатичных би-боев, так и способ жесткого и модного самовыражения спортсменов экстрима. Одно без другого не существует, а является двумя частями единого целого.
Существует еще один способ выразиться, ставший классикой городского андеграунда и к которому склоняются фанаты брейкинга и культуры хип-хопа. Это граффити, называемое art-crime, нелегальным, криминальным искусством. И здесь можно много чего рассказать. В каком-то смысле это тоже экстремальный спорт, включающий в себя умение рисовать, творчески создавать новые и сложные формы граффити, и совсем нелишнее умение убегать и передвигаться по фасадам зданий ( что мы называем словом Паркур или трейсинг ). А убегать – от представителей властей и закона, желающих оштрафовать любителей перекрашивать серые и скучные стены в яркие и веселые картинки. Изначально рисунками граффити обозначали границу района одной из бандитских группировок, за которую доступ посторонним был опасен для жизни. Ну, а потом, так стали подписывать и выражать стены все кому не лень, как незабвенный Вася, который где только не был…


В новейшей истории би-боинга появилось два отдельных направления, известных у нас как «верхний» брейк и «нижний». На самом деле при хорошей школе танца и таланте би-бой, в конце концов, соединяет два этих направления в свободной импровизации – фристайле. Это высший пилотаж, танцор сам не знает, что он будет делать, и как будет двигаться, уповая на опыт и чувство ритма.
А также, современный рокинг разделяется на любительский, для своего удовольствия и вечеринок, и на профессиональный спорт, с участием в настоящих соревнованиях.
Да, именно так, соревнования по экстремальным танцам, вроде бы простой, но не легкий способ для самоутверждения.
Чаще всего соревнования по верхним танцам и нижнему брейку проходят отдельно друг от друга. У нас популярнее пока что в основном «нижний» брейк, он зрелищный и сложный, напоминает местами, скорее изощренную художественную гимнастику для мужчин, чем танец.
О направлениях нижнего брейкинга мы и поговорим.
Начинается все с баттла – то есть битвы двух команд, или ( реже ) двух отдельных танцоров. В первом случае начинают основное действие два задиры, так называемым ап-роком, то есть задиранием, имитацией драки, хулиганским стилем брейкинга. Все это нужно чтобы вызвать желание сражаться и добавляет адреналину в кровь. Здесь движения резкие и разнонаправленные, с имитацией ударов перед самым лицом противника, стильными уходами вниз.
Далее танцоры могут меняться, как меняются танки на поле боя, для дозаправки горючим и боеприпасами. Свежие силы стараются выдать все, на что способны. Если битва не перешла на примитивную выдачу трюков, из серии «а мой страшнее», или « а я убьюсь об землю быстрей и круче тебя», то в основном каждый танец имеет свой определенный сценарий и часто повторяемую структуру. О ней – ниже.
От ап-рока переходят к стайлу – это индивидуальный танец каждого танцора, его личный стиль самовыражения перед основными трюками. Стайл настолько красив и так заводит, что некоторые танцоры развивают только его, не обращая внимания на остальное. Движения здесь как в агрессивном диско, ярко выраженные, с различными постановками рук и рок-н-рольными па ногами.
Но все же после стайла ( если хватает сил ), переходят к топ-року, то есть забежкам на трюк или уход в нижний танец в полуприседе – в даун-рок. Забежки - это эффектно выполненный цикл из нескольких широких шагов, создающих необходимую инерцию для выполнения трюка, можно сказать - разбег по кругу, часто спиной вперед. Начиная от ап-рока и далее – все это относят к работе ногами ( футворк ), собственно танцу в общепринятом понимании. Но уже в даун-роке проявляется сущность не похожего на привычные танцы брейкинга – эти движения напоминают чем-то нижнюю капоэйру, гопак и русскую «барыню», где пляшут, не вставая из приседа. Только в брейкинге это доведено до особого стиля, и смотрится очень красиво и необычно. Танцор может отбегать ногами вокруг своей оси, с переворотами телом, помогая руками создавать серию переходов, и внезапно закончить фризом.
По фризам узнают уровень мастерства. Фриз происходит от слова – замерзни! Так кричат американские копы уличным бандитам, направив на них свою пушку. Так вот это похоже на нашу игру в «море волнуется –раз-два-три, морская фигура замри». Чем сложнее «замерзшая» в воздухе фигура танцора, тем круче собственно фриз. Некоторые би-бои специализируются только на фризах, и их танец выглядит как непрерывный винегрет из йогических, гимнастических и прочих поз. Некоторые фризы пришли из капоэйры, такие как стойки на одной руке с вытянутой ногой в сторону, другие из йоги – такие как стойки на голове с ногами в позе лотоса. Но самые неописуемые, настоящие головоломки для зрителя – придумываются би-боями в спортзалах. Это нужно для того, что бы соперники не смогли с легкостью скопировать, без подготовки такое не получится.
Кроме фризов, брейкинг отличает от обычного танца пауэр-брейкинг. Если футворк ( ап-рок, топ-рок, стайл, даун-рок )– еще танец, фризы – украшения этого танца, то пауэр-мувы – это уже чистая акробатика и гимнастика. Умение включать в свой стиль несколько из этих движений отличает мастера от любителя. И не просто потому, что это модно, а потому что нужно «убить» кучу времени и сил для толкового изучения и внедрения пауэр-мувов в индивидуальное шоу.
Но как говорят опытные би-бои:» если ты чего-то не умеешь – ты проиграешь баттл!». Благодаря пауэр-мувам брейкинг проявил свою зрелищность, танцоры стали упыханее, можно сказать даже превратились в монстров, настолько это дело развивает мускулатуру.
Включив пауэр-мувы в свой стильный танец, би-бой делает заявку на крутость и симпатию со стороны зрителей. Хотя бы, потому что это и красиво и забирает целую гору калорий.
Многие только о брейк-дансе и знают, что паэур-мувы, их снимают на видео чаще всего, исключая футворк как не такой интересный.
Поэтому упрощенное представление о «крутом брейк-дансе» приводит новичков к труевым би-боям, удивляющихся в последствии примитивности учеников, взявших из всего великолепия только пару забежек топ-рока и еле-еле усвоенных одного-двух мувов с фризами.
А зря, в футворке заложен глубокий смысл. Танцуя стайл, ты бежишь на месте, можно сказать и с приличной скоростью. То есть нарабатываешь выносливость и силу. А для бледных школьников прямой переход к пауэр-мувам не возможен по самой их физической несостоятельности.
Танцуйте стайл и со временем вы себя не узнаете! Там и силы появятся.
Классифицировать пауэр несложно. Многие движения известны по выступлениям гимнастов на спортивном коне ( даласал, эйр-треки ), только выполняются они на полу. Кроме этого чисто брейковским элементом можно назвать вращения на голове ( в шлеме, в шапочке, или даже на стремительно лысеющей голове ). Кроме шуток, я видел своими глазами отполированную лысину 14-летнего пацана, с неплохой мозолью на макушке.
Говорят, что съевшие на этом не одну собаку би-бои, смотрят телевизор стоя на голове, помогая себе руками лишь изредка.
Из олд-скульных движений в пауэр-мувах засветились геликоптер, татлы, суициды, бронко и волна телом на полу. Геликоптер – это моднейшее и сейчас вращение тела на полу со спины на грудь и далее опять на спину за счет разведенных в шпагат ног, пущенных в круговую инерцию. Что само по себе довольно не просто, поэтому геликоптер делают далеко не все. Но это основа дальнейших связок для инерционных переходов на голову или даласал из гимнастики, который выглядит как круговое вращение тела вокруг центра за счет силы рук ( помните, как вращаются гимнасты на спортивном коне, меняя руки и пронося все тело вокруг одной руки? ).
Круговая инерция играет здесь большую роль, являясь основой большинства мувов.
Татлы – это когда брейкер ставит руки ладонями на пол, сгибает их в локтях и на локти опирает тело, подняв ноги в воздух. Затем начинает кружиться на руках и в сложных случаях подпрыгивать, напоминая работу пневматического молота ( jackhammer). В некоторых случаях он помогает себе, опираясь на голову, часто для крутизны протирая своей прической пол до блеска. Татлы – одни из самых вредных мувов, часто не выдерживают ребра, отбивается печень и портятся запястья. Искусство требует жертв и их у него есть…
Самый сложный татл – это НЛО ( UFO), когда за счет раскрученности тела танцор поднимает тело с локтей, опираясь только на руки. Движение это хорошо известно гимнастам.
Суициды – безбашенные прыжки на смелость и удаль, выглядят как недокрученные сальто вперед…и на спину… оттого и название. Главное, успеть руками об пол отбить, как дзюдоисты это делают при падении.
Бронко – прыжки со спины на ноги, или с ног на руки вниз и снова на ноги – как прыгает дикая зебра, подкидывая круп силой задних ног. Очень подходит для психической атаки против конкурирующей команды. Только тельняшку бы еще одеть…
Подводя итог пауэр-мувам, расскажу о нью-скульных трюках, добавленных уже в наше время. Это, несомненно, все танцы на руках и различные виды крутейших сальто, с переворотами вокруг своей оси, взятые из верхней капоэйры ( режиональ ). Как правило, бомбят трюк - СВЕЧУ2000, когда вращаются в стойке на одной руке, как вращались бы на голове. Или добавляют вторую руку и вращаются на ладонях, головой вниз, ногами вверх. Очень сложно. Даже обезьяны так не могут.
Из других танцевальных па на руках – шагать ногами по воздуху, прыгая на обеих руках, опускаться из стойки на руках в стойку на предплечьях и обратно на ладони.
История танцев на руках началась тогда, когда из моды стала выходить привычка биться на оргалите ( двп ), листы которого используются для техники «олд скул». Оргалит очень удобен для выполнения элементов, использующих инерцию скольжения на голове, спине, руках. Но его не унесешь каждый раз с собой, поэтому нашли выход в том, что с одной стороны упростили проблему поверхности ( хоть на асфальте ), а с другой стороны – элементы перевели в невообразимую по сложности плоскость. Причем движения почти не изменились, тот же геликоптер исполняют не касаясь телом земли, на одних руках, как делают его гимнасты на спортивном коне, а популярные для танцев на оргалите треки ( перемещения вокруг своей оси на голове и руках одновременно ), поднялись в воздух и стали эйртреками ( airtracks) – только на руках.

За счет зрелищности и тянутся к этому стилю брейкига, не смотря на то, что уходят годы на изучение. Это напоминает ушу, только западного разлива, втянуться легко, а вот выбраться…
Сочетание работы ногами, фризов и пауэр-мувов составляет собственно жесткий, силовой и зрелищный брейкинг, мечту многих и многих подростков. Этот стиль отбирает самых лучших и подготовленных и, к сожалению, многие не проходят всех испытаний болью, травмами и терпением. А главное - регулярными тренировками. Девчонки, ясное дело, в основном могут только смотреть, как танцуют парни. Это типично мужской вид соперничества, требующий недюжинных сил, также как взрослая гимнастика.
Хотя бывают исключения и здесь, некоторые мувы в сочетании с футворком выполняют и девчонки. Дается им это очень нелегко.
Но пусть не огорчает кого-либо собственная несостоятельность в пауэр-брейкинге. Здесь уже все изобретено и практически каждый новоиспеченный би-бой копирует классику, насмотревшись видео или увидев связку движений на тренировке. Оригинальности тут мало, ее чуть больше во фризах, но воплощения своей личной оригинальности можно достичь в стайле, это прямое самовыражение, активное и непосредственное, самый настоящий вызов окружающим. Чистой воды танец индейцев после выкопанного томагавка.
Есть и еще один оригинальный выход, но это для извращенцев от би-боинга.
Даже в самой среде брейкеров к ним относятся неоднозначно. Были даже призывы к линчеванию, заклеймению и тому подобному.
Это жуткая смесь из сумасшедшей йоги, навыков вязания морских узлов и умения не обращать никакого внимания вообще на собственный скелет и суставы.
Если представить, что йоги вдруг решили потанцевать, съев перед этим чего-то неправильного, и забыли выйти из своих асан – то вы получите полный спектр неполных представлений. Ибо, не увидев этого, не ужаснешься на самом деле.
Вобщем это такой себе танец с переподвыперевертом и подпереподвыперевертом. Попробуйте сказать в слух, сложно, да? А всем телом попробуйте это сказать, в ритме хип-хопа. Не все доживают до конца сеанса.
Так вот, продолжая о битвах между командами.
Выйдя на танцпол, би-бой еще должен доказать, что он туда правильно вышел, хорошо подумав перед этим, а стоило ли ему вообще выходить.
Потому что будут свистеть, сбивать с ритма, выбегать и мешать танцевать ответными трюками, делать сальто через тебя, когда ты застыл в каком-нибудь фризе. Бешеный прессинг – такая вот традиция.
Только если человек действительно откаблучивает такое, что слов нету, то тут начинается бурление в стане противника, и они выкатывают свою тяжелую артиллерию. Это может быть подготовленный трюк из серии движений нескольких танцоров, секретное оружие в виде девчонки, которая оттанцует то же самое, что и ты, умыв по самые бакенбарды. Или был случай, когда выкатили 7-летнего пацана, сделавшего раз двадцать эйр-трэк ( в стойке на руках под небольшим углом совершаются вращения обеими ногами, что вызывает проворот туловища вокруг своей оси, отрывая руки от земли, и танцор успевает провернуться всем туловищем в воздухе, перед тем, как оказаться снова на руках, используя дальнейшую инерцию и ловкость для продолжения вращения таким же образом). Так вальсируют на руках, как на ногах, что вызывает у неподготовленного очевидца шок с переходом в кому и тихую рефлексию.
Батлл выигрывает та команда или танцор, чьи усилия были встречены наибольшей симпатией со стороны судей, и истерическими воплями зрителей, потерявших всяческое самообладание.
Бывает, теряют самообладание не только зрители, но и судьи, впадают в кататонию соперники, если танцор или команда придумывают что-то сверхэкстраординарное ( то есть супер-бупер-навороченное представление ).
К примеру, на одном из соревнований был такой случай, когда для уже засыпающих от однообразных фризов и кручений на голове судей был показан стриптиз на голове. Не больше – не меньше! Встав на голову, би-бой раскрутился до хорошей скорости и стал снимать с себя рубашку, майку через ноги ( уже здесь большинство болельщиков было на грани госпитализации ), кроссовки-шюзы, штаны, и остался, извиняюсь, в одних трусах и шапочке на голове. Так сказать, будучи легко одетым…
А потом, покрутившись в этом виде немного еще, встал на одну руку и, продолжая крутиться на ней, скинул и шапочку. То есть снять все остальное обмундирование, ему было раз плюнуть, но присутствие среди судей особ женского пола остановило его горячее намерение победить любой ценой.
Он таки победил. Иначе судей отправила бы на мыловаренную фабрику распотрошенная небывалым зрелищем толпа, в истерике бьющаяся головами обо все твердое.
Баттлы невозможно представить как без танцоров, ди-джеев, «пилящих» на своих пластинках зажигательные ритмы, так и без МС – ведущих, МС – от слова микрофон ( M I C ), они открывают, ведут и закрывают баттл своими речевками в стиле рэперов, и чем-то напоминают местре капоэйры, которые тоже направляют внимание зрителей и игроков в нужное и интересное русло.
Основная обязанность МС заключается в том, что бы зритель не спал, поэтому он и артист, и клоун в одном лице, импровизатор и массовик с затейником. Тон его речей обычно максимально громкий, потому что нужно перекричать вопли болельщиков и их невообразимый свист, а микрофон с работой не справляется. Очень вредная работа. Один из приемов МС – усиление рычащих звуков в своей речи, поэтому чаще всего услышать можно только рычание и крики «wow!!» & «common!!!». Еще одна обязанность МС – давать понять задирам, что они заходят слишком далеко, он предостерегает народ от драки и конфликтов на танцполе.


Кроме региональных и межрегиональных «битв» за имя лучшей команды наиболее широко известны два события в мире брейкинга, проходящие раз в году.
Это BOTY – (BATTLE OF THE YEAR), на котором происходит отбор трех лучших команд со всего мира, и небезызвестный REDBULL, засветившийся в проведении всевозможных экстрим-мероприятий и соревнований.
Правда, здесь сражаются не команды, а танцоры в одиночку, за звание лучшего из лучших танцоров года во всем мире.
Один мой хороший знакомый, рассуждая о брейк-дансе вообще, сказал, что настоящих танцоров мало, которые чувствуют ритм и свободно импровизируют. В основной своей массе происходит копирование трюков и ювелирная их отработка, для зарабатывания аплодисментов.
Может быть, так оно и есть. В конце концов, это естественный отбор, и такое событие как REDBULL BC ONE COUPLE , это доказывает в полной мере.
Насчет крутости наших танцоров, выступающих за Бугром, могу сказать, что би-бои на постсоветском пространстве жгут не хуже других, а в некоторых дисциплинах даже переигрывают Запад. Из-за популярности пауэр-брейкинга наши здесь часто лидируют. Но есть и крупный недостаток, это некоторое пренебрежение стайлом и умением танцевать фристайл, а не готовые гимнастические навороты. Из-за этого Баттлы в России и Украине бывают, похожи на соревнования по гимнастике, где команды делают похожие и однообразные элементы.
Хотя это скорее из-за того, что многие команды не имеют возможности выехать в ту же Европу и обменятся опытом с другими би-боями.
Отстав немного от европейского развития брейк-данса, наши догоняют в элементах, но еще отстают в философии - танцевать ради удовольствия, без особого фанатичного перенапряжения, которое искажает смысл молодежных танцев. Поэтому наши работают как спортсмены, теряя кураж при этом и легкость, нужную для импровизации в баттлах.

Для танцора брейк-данса умение владеть своим телом - это уметь понимать своё тело, уметь слушать своё тело. Ты должен знать, что у тебя есть нога, на ноге есть колено, есть пальцы, есть руки, голова, уши. Всё это нужно чувствовать. Если ты стоишь на ногах, необходимо чувствовать свои стопы. Посредством стоп, колен передавать всё это в поясницу. Держать позвоночник, корпус, руки. Всё взаимосвязано и ничего нельзя разделять. Если ты танцуешь ногами, это включает работу всем телом. У би-боя опорой является всё тело. Он стоит не только на ногах. Для него стоять на руках, стоять на ногах, стоять на голове - всё одно и то же. Для настоящего акро-танцора нет неудобных положений. Если он лёг, ему удобно. Он из этого положения найдет выход, потому что он чувствует своё тело. На более высоких уровнях развития знания содержатся не только в голове, но и во всём теле. Одним словом, осознанная работа со своим физическим телом это важный аспект в практике акро-танца. И музыка здесь играет роль важную роль, поднимая настроение, даже если нет сил.
Чувствуя свое тело на таком уровне, сложно стать менеджером среднего звена, закованного в костюм-тройку. Тело требует своего и в основном би-бои работают головой в прямом смысле слова.
Это полностью отдельная культура, во всем отличающаяся от других течений андеграунда. Начиная от сленга, манеры говорить и перемещаться в пространстве, и заканчивая развитием собственного стиля в одежде, музыке, рисования сложнейших граффити, и, конечно же, самовыражения в танце – без него ты не би-бой, а человек «оттуда». В смысле из безграничного внешнего мира.
Надо сказать, что с вредными привычками брейкинг заставляет жестко бороться, иначе ты не перетанцуешь даже самого себя. Наркотики, алкоголь и табак в таком же запрете, как и у спортсменов-гимнастов. Некоторые пауэр-мувы вообще пришли из силовой гимнастки, и их просто так не выучишь.
Если же говорить об кайфе от жизни и удовольствии чисто физиологического плана ( который ищут те же наркоманы ), то 25-40 оборотов на голове - это космос!!! Ощущения такого состояния нигде я раньше не встречал, кайф неимоверный! А тот же стайл или поппинг ( о нем далее ) дарят радость раскрепощенного движения в ритм музыке, настоящая свобода для выхода энергии ума и тела!
Так что адекватная наркоте замена существует, в городских джунглях оказывается тоже можно оставаться живым человеком, пусть и не совсем привычного серого, однообразного облика «а-ля манагер».
Многообразие движений в пауэр-брейкинге такое, что каждый может выбрать себе по своей физической конституции что нужно, главное не переборщить. Для одного набор движений может быть полезным и в кайф, для другого, не столь опытного это будет настоящим убиваловом здоровья суставов и связок.
Разница между философией пауэр-брейкинга и верхними стилями такова, что вторые первых считают не танцорами, а гимнастами, а первые вторых вообще за брейкеров не считают. Хотя это скорее у нас, на Западе в моде конструктивное сочетание верхнего с нижним или хотя бы уважительное понимание. Но перегибы встречаются везде. На соревнованиях бывает, выходят этакие перекаченные парни и по очереди делают почти похожие гимнастические серии из даласала, эйр-треков и кручения на голове. Кто больше прокрутился – тот и выиграл.
Поэтому наибольшей зрелищностью могут похвастаться фристайл-сессии, где собираются отпетые танцоры, готовые на все, что бы умыть других. Там в ход идут такие сочетания и изощренные трюки, которые вообще к какому-то одному стилю отнести не возможно. Свободный джаз-джем, короче говоря.

История верхних стилей начиналась на улицах Бруклина, известного своей криминальной атмосферой. На дискотеках конца 60-х были продемонстрированы первые танцевальные движения танца Good Foot, с акробатическими элементами и растанцовкой перед заходом на акро.
Со временем стали добавляться более сложные элементы и связки между ними, трюки из акробатики и гимнастки, ушу, а также капоэйрийские танцевальные движения. Некоторые движения видоизменялись в сторону зрелищности, и оттачивалась сама структура танца, состоящая из силовых и танцевальных связок, трюков и переходов между ними.
Многим танцорам не подходили силовые связки нижнего брейкинга, и они останавливались на верхних растанцовках, доводя их до совершенства, придумывая новые стили и под-стили, заполненные элементами, взятыми из природы, наблюдений за животными. Чем-то это напоминает возникновение стилей ушу, которые тоже основывались на этих принципах созерцания природы.
Такой стиль как локинг, популярные больше на Западе, чем у нас, вообще появился как искаженный танец маленьких утят, и его отличие – в закрытых отдельных движениях с паузами между ними – от пауз и произошло название локинг, ( англ. замок ). Лок – это жаргонное слово, обозначающее то же самое, что у нас значит слово «тормоз».
Другой, популярный и у нас стиль Робот, возник в эпоху роботизации промышленности и множеству кинофильмов на тему искусственного человека. Для Робота характерны сдержанные и фиксированные передвижения, имитация четких механических действий промышленных роботов. Музыка для этого танца представляет собой безличную холодную электронную мелодию с основой в ритме. Чтобы получить удовольствие от этого танца нужно обладать талантом мима и крайне сдержанным темпераментом, выражая свои эмоции скупо и дозировано. Танец для горячих «эстонских парней».
Кстати о мимах, великий Марсель Марсо первым продемонстрировал знаменитую «походку против ветра», известную у нас как «лунная походка», популяризированную Майклом Джексоном. Так вот, Робот и похожие на него стили - это в основном работа мима, создание определенной иллюзии у зрителя, умение жестом показать присутствие того, чего нет на самом деле.
Сам же танцор получает удовольствие от формы воплощения своей натуры, нередко отождествляясь с этой формой, пребывая в трансе смазаности внутренностей и привкуса машинного масла во рту. Планета Шелезяка, вобщем.
Подстилями Робота стали Боппинг ( имитация андроида ), робот-полицейский – агрессивный и быстрый робот с философией каратиста, а также небезызвестный многим из нас терминатор, скрывающий свою металлическую душу под оболочкой человека.
Именно классический Робот вошел в русскую «олд скул», сделав имя брейк-дансу в России, и на Арбате устраивались настоящие шоу живых роботов.
Еще один стиль - вейвинг, от слова вейв-волна. Это красивый и очень пластичный стиль, создающий иллюзию волн на теле, в самом теле и рядом с телом танцора. Говорят, что первые мувы вейвинга были изобретены после наблюдения за волнами на морском пляже. В любом случае на это стоит посмотреть. Танцор извивается в различных направлениях и иногда он может показать внутренний взрыв, проходящий по всему телу изнутри, а в другое время волны выходят наружу и закручивают тело вокруг своей оси. Вейвинг стал известен и у нас, войдя в классику русского брейкинга.
От вейвинга пошло сразу несколько стилей - снейкинг ( или кобра ), стробинг и 3D. Первый напоминает змеиные извивания, состоит из сложных связок и пластичных переходов, второй – состоит из одновременных движения тела во многих точках, создавая иллюзию стробоскопа. Третий - создание трехмерных волн, что крайне сложно описать словами, еще сложнее увидеть в жизни, и чрезвычайно трудно выучить – нужен просто-напросто божий дар в танце и нереальная пластика. Ходят слухи, что танцевать этот стиль могут всего несколько человек.
Поппинг – стиль непрекращающегося электрического танца, с маленькими фиксированными остановками на каждый бит ритмичной музыки. Иллюзия электро-анимации, картинки, нереальной для ума зрителя, и полная раскрепощенность для исполнителя. Сокращения мышц всего тела в разных точках не ограничивают темперамент как в Роботе, а наоборот подсказывают, как изменить положение рук и ног или направление следующего экспрессивного действия. Поэтому поппинг – настоящая находка для прирожденных импровизаторов, ум освобождается от груза ненужной мысли и энергия выплескивается в пространство, пока хватает сил и вдохновения хорошей музыкой. Стили музыки для поппинга – это диско, фанк, любая легкая и ритмичная мелодия.
Название происходит не от похожего русского слова, а от звуков, которые издают танцоры при фиксированных остановках благодаря резкому сокращению мышц – «PоP!»
Но высшим пилотажем верхних стилей стал электрик буги ( electric boogaloo )объединяющий все вышеперечисленные формы в одной свободной импровизации, крайне экспрессивный танец, ярковыраженный в каждом жесте. Необычайно популярный среди нашей молодежи в середине 80-х. Надо сказать, что танец это конвульсивно-судорожный, но конвульсии управляемы и с плавными перекатами между ними по всему телу, а судороги ( их иллюзия ) добавляют красок. Такое впечатление, что танцор под действием электрических разрядов, и именно эти разряды создают темп и стиль танца. Умонастроение этого стиля накладывает особый отпечаток на сознание исполнителя, практически он находится в особом трансе, безличном и абсолютно спокойном. Поэтому обычных неподготовленных пиплов этот танец может шокировать, так как здесь человек не похож на человека, а скорее это само действие выражается без посредников. Электрические волны, лунные шаги, дайм-стопы и слоумо-это то из чего состоит танец. Если с первыми двумя понятно, то дайм-стопы это остановки-паузы всего тела на определенные танцором ритмы в музыке, что добавляет необычности, а слоумо это перемотка – создание иллюзии возвратного действия-копии предыдущего, как бывает, когда мы перематываем видеопленку вперед-назад. Причем сложнее всего создать иллюзию быстрой перемотки назад и медленной, покадровой перемотки вперед.
Благодаря раскрученным по ТиВи и другими СМИ уличным командам брейкинг получил свое продолжение в широких массах. Участие в этом всем множества молодых и талантливых людей с сильным честолюбием привело к тому, что возникла жесткая конкуренция. А это в свою очередь взорвало брейкинг изнутри! Развитие брейкинга происходило семимильными шагами и даже сейчас все еще сохраняется некоторый рост. Теперь танцоры могут честно зарабатывать себе на хлеб, они востребованы, танец известен и популяризирован. Би-бои появились на сцене и заняли свою нишу в искусстве.
Поэтому в наше время говорить о брейкинге можно с двух позиций – как о танце подростков, с этакой пацанской удалью самоутверждающихся на сверстниках, и о сценической жизни танца, кропотливо изученного, классифицированного и преподаваемого серьёзными людьми, мастерами своего дела. Для чего? Для участия танцоров в шоу-программах, подтанцовках, театральных мюзиклах и спектаклях, презентациях и так далее.
Есть и третья позиция, пока еще не достигшая своего полного воплощения – это спортивный брейкинг, ради которого сотни мальчишек и девчонок тренируются не хуже гимнастов и акробатов с ушуистами вместе взятыми.
Пока что соревнования по брейкингу имеют неформальный вид, в виде шоу для зрителей, и судей из опытных танцоров. Но уже хотелось бы признания государством и обществом в виде федерации, признанного вида экстремального спорта или просто спорта.
Хотя у этого есть и противники среди би-боев. Их логика такова – брейкинг возник как вызов обществу и несогласию со всеми этими федерациями и классификациями. Само слово брейкинг означает слово – ломать. И это означает – ломай старое и придумывай свой брейк-данс, лишь бы он выглядел круто и красиво и танцевался под молодежную музыку, а не «Лебединое озеро».
Правда, ушлые китайцы и здесь успели дел натворить, они поставили вышеупомянутый балет вниз головой – все танцоры пляшут только на руках! И танец маленьких лебедей смотрится не хуже пауэр-брейкинга .
В конце о верхних стилях хочу рассказать о Кинг-тате ( королевское запястье ), который считается знаком отличия для мастеров, его обычно танцуют уже опытные би-бои. Суть танца взята из египетских иероглифов, изображающих фараонов с прямоугольной жестикуляцией. Вот эти прямые углы и вплетаются в ритм, и чем богаче фантазия, тем сложнее сочетания прямых углов и переходов между ними. Грудь и голова прямая, работают только руки: плечо-предплечье-ладонь. Умело, соединяя комбинацию из трех частей одной и второй руки, мастера завораживают зрителей одновременной простотой жестов и изощренностью их связок. Ноги же перемещают тело в пластике «лунных шагов». Этот стиль иногда путают с Роботом, увидев в первый раз.
Отдельно нужно поговорить о сопровождающей танец музыке. Это дело оказалось настолько важным, как источник прямого вдохновения, что многие из би-боев не чураются профессионально придумывать и создавать свои мелодии. Ди-джеинг – это живая и постоянно меняющаяся часть брейкинга.
Хорошая ритмичная мелодия сама подсказывает тебе как двигаться. Тот же фристайл практически процентов на девяносто зависит от заводной музыки.
Из самых би-боинговых стилей можно назвать фанк, хип-хоп, электрик и брейкинг-битс со всеми их подстилями и направлениями. Причем в отличие от редких талантов фристайла, готовых танцевать хоть под «спокойной ночи, малыши», большинство танцоров предпочитает только один из этих стилей. Так появился рэперский брейкинг, популярный среди афроамериканцев ( назовем их политкорректно ), и отделился от него верхний брейкинг с электрическими ритмами. Американский рокинг отличается от немецкого как небо от земли своей агрессивностью, англичане танцуют жесткий пауэр-брейкинг, а в Канаде больше нравится даун-рок ( может, повлияли своим гопаком эмигрировавшие в начале прошлого века щиры украинци?).
По этой причине появились любители медленных ритмов, танцующие с оттяжкой, стильно, красиво, и любители быстрых ритмов, которых хлебом не корми – дай станцевать с бешеной скоростью какую-нибудь головоломку из сплошных трюков.
Вот в принципе, не полное, но подробное описание модного и стильного способа времяпровождения детей и юношей. Нет ничего противозаконного в этом экстремальном городском танце, это в любом случае тяжкий труд, пот и мозоли, что не может не вызвать уважения.

P.S. неточность насчет детей и юношей, этим ненормальным ( в смысле экстраординарным ) делом увлекаются все возраста… основателю стиля Locking уже 60 лет, а он все танцует и танцует, и в прекрасной форме…

Словарик би-боя:
Рокинг, брейкинг, брейк-данс – название популярного молодежного танца
Би-бой – танцор брейк-данса
Би-герл - танцовщица …
Труевый би-бой - настоящий, проверенный в баттлах боец
Баттл – битва танцоров, выяснение кто же лучший
Пауэр-брейкинг – силовой танец, состоящий из сложных гимнастических связок
Дорожки ( Даун-рок )- танцы в полуприседе
Забежки ( топ-рок ) – разбеги по кругу перед трюками
Ап-рок - имитация уличной драки на баттлах
Верхний брейк – множество красивых стилей танца, создающих техникой движения своеобразные и характерные иллюзии для зрителя.
Стайл – танец самовыражения каждого танцора в отдельном личном стиле-импровизации.
Фристайл – проявление опыта танцора в свободном танце под любую музыку. Импровизация вне каких-либо серьезных ограничений
Шюзы – правильные кеды и кроссовки, удобные для танца.
Оргалит – листы двп, нужные для танцев на улице.
Джем – дискотека би-боев, без баттла, просто в удовольствие
Фризы – красивые и сложные стойки в различных статических положениях
И так далее…

Ярлыки: история, статьи, теория